La belleza de lo cotidiano

 El rol del director artístico en el cine

En mi primer blog, me gustaría empezar introduciendo el rol que desempeño en el cortometraje que mis compañeros y yo estamos realizando como proyecto en nuestro colegio: la dirección artística. Para poder explicar adecuadamente mi función, primero debemos plantearnos la siguiente pregunta:

¿Qué es un director artístico?

El director artístico es el encargado de coordinar y desarrollar la apariencia visual de una producción. En este caso, abordaremos este rol desde una perspectiva enfocada en la disciplina cinematográfica, ya que estamos trabajando en un cortometraje, aunque también podemos encontrarlo en otras disciplinas, como el teatro.

Este rol consiste en trabajar en los detalles de los espacios, los objetos que se encuentran en ellos, las texturas de los materiales y los colores utilizados para darles vida tanto a los escenarios como a los personajes. Se trata de crear un equilibrio entre todos esos elementos cotidianos que, a primera vista, el público podría percibir como detalles que están ahí «porque sí». Sin embargo, en realidad, estos elementos contribuyen a construir el universo visual de la historia. Los colores pueden transmitir emociones; los espacios sitúan al espectador en los lugares donde transcurren los acontecimientos; las texturas aportan sensaciones y contribuyen a construir la atmósfera de cada escena. Cada uno de estos elementos cumple una función dentro de la narración visual.

Por lo tanto, este rol no consiste simplemente en lograr que las escenas se vean bonitas, sino en crear un mundo visual coherente con la historia que se está contando. Una historia que, además de desarrollarse mediante los diálogos y las acciones de los personajes, también se apoya en esos elementos cotidianos que, aunque a veces pasan desapercibidos, contribuyen a darle significado a lo que vemos en pantalla.

¿Cuáles son sus funciones principales?

• Definición del concepto visual: el proceso comienza con la definición de cómo se verá el universo del cortometraje. Esto incluye establecer su atmósfera, su estilo visual y las referencias artísticas que servirán de inspiración para construir su identidad.
• Diseño y creación de espacios: consiste en diseñar, construir o adaptar los lugares en los que ocurren las escenas. Estos pueden ser habitaciones cotidianas, espacios reales o incluso escenarios que representen ciudades y mundos imaginarios.
• Desarrollo de una identidad cromática: el cortometraje cuenta con una paleta de colores que contribuye a transmitir las emociones y sensaciones de cada situación. Por ejemplo, los colores pueden ayudar a representar un momento feliz, una situación de tensión o una escena triste, dependiendo de cómo se utilicen y del contexto de la historia.

¿Por qué es importante este rol?

En conclusión, la dirección artística es importante porque permite construir el mundo en el que se desarrolla la historia, desde los lugares y la época hasta las realidades que se presentan al espectador. Gracias a este trabajo, la narración también se desarrolla visualmente: los objetos, los escenarios, los colores y las transformaciones de los entornos contribuyen a crear una experiencia que permite al espectador sumergirse en la historia y sentir que aquello que está viendo realmente está sucediendo.

Ejemplos cinematográficos

Para demostrar el impacto de la dirección artística en las producciones cinematográficas, presentaré una pequeña lista de películas en las que los elementos visuales desempeñan un papel importante en la narración de la historia, acompañadas de una breve explicación de su relevancia.

• Midsommar: película dirigida por Ari Aster y estrenada en 2019. Trata sobre una joven llamada Dani que, tras sufrir la muerte de sus padres, viaja a Suecia con su novio y los amigos de este. Allí se encuentran con una comunidad cuyas tradiciones esconden una realidad inquietante. La película termina con todos muertos, a excepción de Dani, quien es coronada como la reina de mayo.

         Aunque la película ocurre a pleno luz del día, logra transmitir una atmósfera un tanto inquietante, aunque la      película este llena de colores y flores, al final esa inquietud nos demuestra que su mascara de vida esconde secretos 

aterradores. (Director artistico: Ari Aster)

• Poor things, película dirigida por Yorgos Lanthimos, estrenada en 2023, se trata de una joven llamada Bella Baxter que al morir es devuelta a la vida por un científico el cual para lograrlo, le implanta un cerebro de bebé

           En esta película los elementos ya mencionados se utilizan para crear un mundo diferente, un mundo que parece ser sacado se un sueño, y cada pequeña cosa que encontramos durante todo la película (en el contexto de escenografía) es coherente con el mundo que nos plantea. Todas las ideas propuestas crean un balance, logrando que todo funcione. (Director artístico:James Price y Shona Heath)